NOX - LUX - PAX claire b.

Affiche de l'exposition
RENOIR AU XXe SIECLE


Fille à la collerette rouge, Pierre-Auguste Renoir, 1896, Huile sur toile, 41,3x33,3cm
Philadephia Museum of Art


"Tableaux, genre vente"

Dans les années 1890, Renoir ne peint plus les scènes de bal ou les déjeuners de canotiers qui lui ont valu alors la reconnaissance de la critique - et aujourd'hui celle des marchands de carteries d'art.
Il choisit de peindre de sages jeunes filles aux cheveux longs jouant du piano, ou de brosser inlassablement le portrait de Gabrielle Renard, employée dans la famille Renoir  vingt ans durant; et modèle pour plus de deux cents tableaux - la belle Gabrielle lisant ou faisant de la couture. Ces tableaux aux teintes claires rencontrent un grand succès auprès du public et c'est non sans humour que le Maître les nomme ses "tableaux, genre vente" ! Il est vrai que pour Renoir, la peinture est faite pour embellir", comme il l'a dit à Bonnard et l'art est essentiellemnt décoratif. On imagine aisément ces nombreux "tableaux, genre vente" habiller les murs des grands salons des immeubles cossus de Paris !

Les baigneuses

Les trente dernières de sa vie, Renoir se consacre au nu féminin qui lui "paraît la forme indispensable de l'art". Le corps de ces baigneuses exposées en série s'offre dans sa sculpturalité et contraste, par sa couleur nacrée, avec les aplats de rose sur le visage. Les références aux antiques et à Titien, Boucher ou Rubens sont implicites mais Renoir les revisite à sa manière. Les derniers nus occupent la toile toute entière, la justesse anatomique cèdant le pas à la monumentalité et la palette du peintre se colorant plus vivement.

Magnifique juxtaposition de toiles de Renoir et d'oeuvres postérieures

Même s'il s'agit de la première monographie consacrée à Renoir en France depuis 1985, cette exposition échappe à l'ennui d'un "grand rendez-vous" culturel parisien par la confrontation offerte entre certains tableaux de Renoir et des oeuvres de peintres postérieurs comme Picasso, Matisse ou Bonnard.





























La mise en regard de la Grande baigneuse (1921) de Picasso avec le Nu assis (1914) de Renoir réjouit l'oeil et l'esprit du visiteur, tout comme le rapprochement entre le tableau Deux modèles au repos  (1928) de Matisse et le Nu sur les coussins (1907) du Maître. Cette confrontation peut motiver à elle seule la visite de l'exposition, quoique la découverte du Renoir de la période dite "nacrée" et celle des nus classicisants puisse suffire !



Source : Le Petit Journal des grandes expositions n°423 - 23 septembre 2009-4 janvier 2010

Quoique voyageant seule depuis belle lurette, je m'empresse de prendre la mallette spécial familles - THE family kit - malgré les propos discriminatoires du gardien en faction à l'entrée de l'expo ("mais vous êtes seule Madame ! "). Je compte bien fabriquer l'appareil photo prédécoupé à décorer de gomettes, me glisser avec mes 3 fils sur la photo de mariage de Sophie Calle,  faire ma valise avec la fusée de Tintin et des Ray Ban wayfarer noires, et comme dans nip/tuck, imaginer la rhinoplastie esthétique de l'artiste ! Les crayons de couleur et le carnet de croquis serviront à une petite fille dès la deuxième salle, sa maman étant absorbée par la lecture des textes sur l'expérience médiumnique de S.C. à Berck et à Lourdes.

Photo de la 1ère de couverture du guide du visiteur

Photo : Jean-Baptiste Mondino.


Family kit
Redessine le nez de Sophie Calle



Bande-son de l'expo
La voix de Frédéric Mitterand, incantatoire, revisite les histoires de Sophie Calle et raconte à sa façon l'histoire de l'artiste, lui donnant un statut de personnage de fiction, de Princesse de Brussels ! 

Extrait du guide du visiteur

Pour BOZAR, Sophie Calle a choisi de "s'exposer", en axant cette rétrospective autour d'oeuvres retraçant sa vie. L'exposition CALLE SOPHIE se déroule suivant un fil chronologique, sur le mode d'un compte à rebours, balisé d'une vingtaine de projets autobiographiques.

15 salles pour 1 vie  !
Mes ravissements !

• 2008 Pôle Nord (salle 1)  Enterrement des bijoux de famille, plus précisément des bijoux de sa mère et de son portrait dans la glace de l'Articque. Et à la terre se substitue l'eau à l'état solide ... Respect post-mortem du désir de sa mère d'aller aux pôles ...  L'amour à l'état pur.

• 2005-2006 Où et Quand ? (salle 2)  Périples étonnants à Lourdes puis à Berck, à la rencontre de son futur , "afin [...] de le prendre de vitesse" - futur prédit par les cartes de la voyante Maud Kristen, "diseuse de bonne aventure" qui proposa à Sophie Calle un "jeu créateur" n'entachant en rien sa propre crédibilité et le libre arbitre de sa cliente ! Jeu de coïncidences, rencontre avec des personnages singuliers comme celui de Mémé, exploration de la vacance du temps. Succès de l'opération Berck ! Tout est signe pour qui sait les voir...

• 1992 No Sex Last Night (salle 7)  Vidéo géniale à 2 voix, 2 voix qui ne se parlent plus, qui ne s'écoutent plus. La caméra tient lieu  de tierce personne entre les 2 amants qui ne communiquent plus. Road-movie en Californie, à bord de la Cadillac grise de Greg Shepard. Pannes de voiture, scènes dans des motels impropables, conversations quasi conjuguales ! Images projetées dans une salle où est exposée, en grand format, la photo du sexe de l'amant, sexe au repos  tenu par la main maternelle  de l'artiste  - comme le ferait une mère apprenant à son fils à faire pipi debout !

Retour Gare du Nord à 22h35 - Personne au bout du quai - 6 jours plus tard, envoi d'une contribution spontanée à Sophie Calle, pour Douleur exquise, Actes Sud, 2003.

Mots de la fin...
Douleur exquise. Sottise.
Banquise de la douleur.









Les travaux de Sophie Calle par Sophie Calle

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